Dans ces illustrations de la série “En mouvement” j’utilise l’effet de filé. C’est une technique issue de la photo qui permet de mettre en valeur un élément en mouvement dans une illustration, en ne gardant que cet élément net alors que le reste de l’image (l’arrière plan) devient flou à cause du bougé ou le contraire tout est bougé. Le filé fait ressortir l’impression de vitesse et donne une dynamique à mes illustrations. Je recherche la limite de l’abstraction, le lieu où l’image est encore figurative.

Illustrations digitales réalisées avec une palette graphique au format 60 x 80 cm (et variantes) en 300 dpi. Pour acquérir une impression ou un fichier pour impression par vos soins voir la rubrique tarif .

Lorsque l’on ferme les yeux, la dernière chose que nous avons vu s’imprime sur la rétine et laisse une image transparente un peu fantôme qui s’efface petit a petit. On a beau essayer de la préserver, elle s’efface, tout comme notre mémoire.

Le mouvement transporte vers l’avant, vers demain. Il empêche aussi parfois de profiter d’aujourd’hui avant qu’il ne devienne hier.

Il empêche de penser au temps qui passe, il est une fuite en avant.

La série “filé” reproduit un peu cette disparition des lieux, des objets et des gens… Une “impersistance” rétinienne.

Ces images nous parlent de la fragilité de notre passage sur terre et de l’oubli qui s’installe malgré nous peu à peu. Tout disparait.

C’est bientôt hier, la nostalgie d’une période révolue, une angoisse de notre propre disparition, mais aussi des images mélancoliques et douces… comme si figer le temps qui passe sur une pellicule était le meilleur moyen de l’arrêter.

Ce texte développe très exactement le contenu de cette série qui comprend des illustrations presqu’abstraites. Elles évoquent juste le souvenir au moment où il devient confus.

Le flou, l’imaginaire et les sports mécaniques

Dans la représentation des sports mécaniques, l’image floue et l’imaginaire peuvent jouer un rôle significatif. Voici comment je vois ces concepts qui peuvent être abordés dans ce contexte :

  1. Image floue : Dans les sports mécaniques, les images floues peuvent être utilisées pour transmettre un sentiment de vitesse, de mouvement et d’action dynamique. Les voitures de course filant à grande vitesse peuvent créer des traînées floues derrière elles, ce qui donne une impression de vitesse et d’excitation. Les photographes et cinéastes utilisent souvent des techniques spéciales, telles que la mise au point sélective ou la capture de mouvement, pour créer intentionnellement des images floues qui renforcent l’impact visuel et l’atmosphère de l’événement sportif.
  2. Imaginaire : L’imaginaire joue également un rôle important dans la représentation des sports mécaniques. Les sports mécaniques, tels que la Formule 1, le rallye ou les courses d’endurance, suscitent l’imagination des spectateurs en créant un monde d’émotion, de compétition et de dépassement de soi. Les fans peuvent se projeter dans l’action, imaginer les sensations ressenties par les pilotes, anticiper les stratégies de course et vivre des moments de victoire ou de défaite. L’imaginaire est également présent dans la conception des voitures de course elles-mêmes, où l’innovation technique et le design futuriste peuvent captiver l’imagination des passionnés de sports mécaniques.

En combinant l’image floue et l’imaginaire, la représentation des sports mécaniques peut être immersive et émotionnellement stimulante. Les images floues transmettent un sentiment de mouvement et d’énergie, tandis que l’imaginaire permet aux spectateurs de s’engager activement dans l’expérience en créant des scénarios, des récits et des connections personnelles. Cela contribue à rendre les sports mécaniques captivants et passionnants pour les fans et les participants.

Travailler le filé

Si cette technique vous intéresse et que vous souhaitiez vous lancer, voici quelques conseils.
Travailler avec un filé dans vos illustrations est un excellent moyen de créer une impression de vitesse et de dynamisme. Lorsque vous explorez les limites de l’abstraction tout en maintenant une certaine figurativité, vous pouvez obtenir des résultats visuellement intéressants. Voici quelques suggestions pour vous aider à atteindre cet objectif :

  1. Choisissez votre sujet : Commencez par sélectionner un sujet qui se prête bien à l’utilisation du filé et qui évoque le mouvement. Cela peut être quelque chose comme une voiture, un cycliste, un animal en mouvement ou même des éléments naturels tels que le vent ou l’eau.
  2. Utilisez une technique de filé : Pour créer un filé, utilisez une technique qui implique de déplacer votre outil de dessin ou de peinture dans la direction du mouvement que vous souhaitez représenter. Cela peut se faire en utilisant des traits rapides et fluides, en faisant varier l’épaisseur du trait pour suggérer la vitesse, ou en utilisant des médiums tels que l’aquarelle ou l’encre diluée pour obtenir des effets de flou.
  3. Expérimentez avec la vitesse et la direction : Jouez avec la vitesse et la direction du filé pour obtenir différents effets. Par exemple, des traits plus longs et plus fluides peuvent suggérer une grande vitesse, tandis que des traits plus courts et plus saccadés peuvent évoquer un mouvement plus rapide et saccadé. Essayez de varier la direction du filé pour représenter le mouvement dans différentes directions.
  4. Maintenez des éléments figuratifs : Bien que vous recherchiez une certaine abstraction, essayez de conserver des éléments figuratifs reconnaissables dans vos illustrations. Cela peut être une silhouette claire du sujet, des détails distinctifs ou des repères visuels qui aident à identifier l’objet en mouvement. De cette façon, même si l’image est abstraite dans son ensemble, le spectateur peut toujours comprendre ce qui est représenté.
  5. Expérimentez et explorez : L’exploration est la clé pour trouver la limite entre l’abstraction et la figuration dans vos illustrations. N’ayez pas peur d’essayer de nouvelles techniques, de jouer avec les couleurs, les textures et les formes. Soyez ouvert aux surprises et laissez-vous guider par votre intuition artistique.

N’oubliez pas que la pratique est essentielle pour développer vos compétences et affiner votre style. Continuez à expérimenter et à pousser les limites de votre travail pour trouver la combinaison parfaite entre l’abstraction et la figuration dans vos illustrations.

En français, on parle de photos floues. En anglais, de fuzzygraphs (« flouographies »). Mais de quel flou parle-t-on au juste ? Du brumeux ? Du fumeux ? Du bougé ? De l’évanescent ? Ce qu’il y a de bien avec le flou, c’est qu’on peut lui faire dire tout et son contraire. Il naît de l’amateurisme ou de l’expérimentation la plus radicale. Il est la marque du photographe auteur qui explore le trouble de ses visions intérieures ou le geste sûr de l’opérateur qui accompagne le vacillement de la flamme. Tantôt il décompose le mouvement, tantôt il dilate le temps.ChatGPT

Le terme “flou” en photographie fait référence à une image qui manque de netteté ou de précision. Il peut être dû à plusieurs facteurs tels que le manque de mise au point précise, le mouvement de l’appareil photo ou du sujet pendant la prise de vue, une vitesse d’obturation lente, ou encore des conditions de lumière défavorables.

Le flou peut être interprété de différentes manières et peut avoir des effets artistiques intéressants. Il peut créer une atmosphère douce, mystérieuse ou poétique. Il peut également suggérer le mouvement, l’éphémère ou l’incertitude. En fonction de l’intention du photographe et de l’effet recherché, le flou peut être utilisé de manière délibérée pour exprimer une vision artistique ou pour capturer l’instant fugace d’une scène.

Ainsi, le flou photographique peut être considéré comme une technique créative, utilisée à la fois par des photographes amateurs qui explorent leur vision personnelle et par des professionnels qui cherchent à transmettre des émotions ou des concepts spécifiques à travers leurs images.

Conçues au format 50 x 70 ou plus grand ces illustrations sont disponibles en Digigraphie ou en impression en toutes dimensions

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