Sur illustrationauto.com, mon travail est le reflet d’une double exigence. Pour retranscrire la noblesse des carrosseries et l’histoire des mécaniques qui m’animent, j’ai choisi de ne pas choisir. Je navigue entre deux rives : celle de l’encre de Chine, artisanale et indomptable, et celle du numérique, précise et infiniment modulable.
Le geste sacré : L’encre de Chine et le lavis
Le cœur de ma pratique demeure ancré dans la matière. Le papier, l’eau et le pigment constituent mon terrain de vérité. Travailler à l’encre de Chine est pour moi une forme de méditation technique : une fois que le pinceau touche le papier, il n’y a plus de retour en arrière possible. Le lavis, avec ses hasards maîtrisés et ses transparences uniques, apporte à mes illustrations une “âme” organique, une patine que seul le temps et le geste peuvent imprimer. C’est dans ces œuvres que je recherche l’émotion pure, le trait instinctif qui capture l’instant fugace d’une course ou la présence physique d’une légende automobile.
L’espace de liberté : Procreate
À côté de cet artisanat traditionnel, j’utilise Procreate comme une autre voie d’expression, tout aussi noble mais fondamentalement différente. Ici, je ne cherche pas à imiter le papier. J’explore une esthétique numérique propre, où la puissance de l’outil me permet d’aller plus loin dans la structure, la lumière et la composition.
Si le lavis est une exploration de l’imprévu, le numérique est un exercice de construction architecturale. Procreate m’offre un studio sans limites :
- La précision du détail : Pour les illustrations qui exigent une rigueur technique absolue sur les composants mécaniques ou les reflets de carrosserie.
- Le laboratoire chromatique : Un espace où je peux expérimenter des atmosphères lumineuses et des contrastes avec une liberté que l’encre ne permet pas.
- La souplesse de diffusion : Un outil qui me permet d’adapter mon travail aux exigences contemporaines, tout en conservant l’intégrité de ma vision artistique.
Ma démarche : Le respect des singularités
Ma démarche sur ce site n’est pas de mélanger ces deux mondes, mais de les faire dialoguer au sein d’une même galerie. Vous trouverez ici des pièces nées du silence de l’atelier, où seule l’encre a tracé le chemin, et d’autres conçues par la vivacité du numérique.
Ces deux pratiques ne se substituent pas l’une à l’autre ; elles sont deux facettes de mon regard d’artiste. Que l’image soit née sur une feuille de papier ou sur l’écran d’un iPad, l’objectif reste le même : rendre hommage à la courbe, au métal et à l’histoire.
En parcourant ces collections, vous découvrirez ces deux visages de mon travail. Certains verront dans le lavis la poésie de l’automobile ancienne, tandis que d’autres trouveront dans mes créations numériques la modernité et la clarté du détail. Je vous invite à explorer ces deux univers, complémentaires par leur objet, mais uniques par leur essence.